Ir al contenido principal

Entradas

Estrategias para una clase de Educación Plástica online

En estos tiempos de confinamiento, todos los profesores nos estamos reinventando. Para mi no hay nada como "el campo de batalla", el contacto con los alumnos, la mancha, la arcilla... la clase presencial, pero, no nos queda otra, cada uno en su casa. Así que me vi preparando mi primera clase de Educación Plástica a distancia.      Vídeo preparatorio clase online: Cómo inventar un personaje He buscado una estrategia metodológica que me pueda ayudar a dar las clases online con un mínimo de éxito.  En primer lugar todas las actividades las he condicionado al supuesto de que los alumnos no tienen por qué tener materiales artísticos en casa, al margen de su estuche escolar. Así pues, todo se debe poder hacer con lo que buenamente haya su hogar. Después pensé en incluir un elemento motivador, ya que temía que las clases pudieran resultar poco visuales. Decidí que los alumnos recibirían un vídeo con las claves de la actividad, para que unos días antes empezaran
Entradas recientes

En busca del Gesto Gráfico: Creamos nuestros pinceles y otros artefactos.

Una línea, un trazo, una mancha, una impronta, son consecuencia de un gesto, es decir, de un movimiento, que puede ser consciente o no. Como en una coreografía, los diferentes movimientos que seamos capaces de ejecutar, nos proporcionan una variedad de posibilidades gráficas. Al igual que ocurre con nuestra capacidad de bailar o movernos rítmicamente con más o menos gracia y desinhibición, podemos tener o no una capacidad gestual natural en nuestras producciones artísticas. No debemos asociar la capacidad de "dibujar o pintar bien" (proporcionando, analizando, valorando...) con la capacidad gestual. Son    cualidades  totalmente independientes. He visto muchos dibujos concienzudos y minuciosos, carentes por completo de gracia, y... por el contrario, dibujos toscos, y poco convencionales, iluminados con la magia del gesto gráfico. El gesto es un preciado talento. Con estas actividades fomentamos la práctica y la experimentación de la gestualidad. La sorpresa de la experimenta

Y ahora...¿qué pinto?

Una situación que no, por ser habitual, deja de ser temida en las aulas de Arte, es el miedo a no saber qué pintar.  El trabajo libre provoca inseguridad en algunos alumnos y, lo que es peor, deja sin recursos a muchos maestros. Con esta experiencia se abre un mundo de creación libre para ambos. Todo es empezar y, una vez que se rompe el hielo, el papel deja de ser ese "enemigo" blanco.  Voy a presentar algunos trabajos cuyos procedimientos ayudan a prevenir el miedo a no tener ideas  creativas. Este miedo afecta tanto a los alumnos como a los propios maestros, que no saben cómo abordar ni dirigir el trabajo creativo. También ayuda a luchar contra los terribles estereotipos e influencias externas. Es una actividad de creación pura, sin interferencias del dibujo de adulto, modas, o estilos. Un truco, que a mí me funciona, es plantear una actividad con un procedimiento técnico, con cierto rigor a la hora de ejecutarlo, pero dejando el tema libre. De ésta manera